Alcune foto dell'artista

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La storia della fotografia italiana degli ultimi trent’anni è stata caratterizzata significativamente dall’opera di Franco Fontana. Avviatosi alla professione nei primi anni Settanta, egli si dedicò subito alla fotografia a colori allora generalmente detestata, soprattutto nel pregiudizio della sua "artisticità" confrontata con quella del tradizionale bianco-nero. Fontana ha "reinventato" il colore come mezzo espressivo e non soltanto documentario, mediante un’inedita analisi, a volte provocatoria, del paesaggio naturale e di quello strutturato, nella ricerca di nuovi segni, strutture, superfici cromatiche corrispondenti alla sua fantasia creativa. Ciò gli ha consentito di suggerire spazi d’atmosfera metafisica, di un cosmo altrimenti sconosciuto e improbabile. Alberi, nuvole, persone, ombre appaiono come ritratti di fantasmi, all’interno di scenografie geometriche e intensamente colorate.

Le immagini che vi presentiamo costituiscono  una  testimonianza dell’opera di un fotografo che rappresenta con energia, a livello internazionale, un aspetto determinante della fisionomia attuale della fotografia italiana contemporanea.

Franco Fontana nasce a Modena il 9 dicembre 1933. Comincia a fotografare nel 1961 - frequentatore dei "Fotoclub", si dedica prevalentemente a un'attività amatoriale, anche se svolge ricerche estetiche su diversi temi. Nel 1963 espone alla Terza Biennale Internazionale del Colore a Vienna; l'anno dopo, "Popular Photography" gli pubblica, per la prima volta, un portfolio con testo di Piero Racanicchi. Tiene le prime esposizioni personali nel 1965 a Torino (Società Fotografica Subalpina) e nel 1968 a Modena (Galleria della Sala di Cultura). L'esposizione nella città natale segna una svolta nella sua ricerca. La sua complessa attività e il rilievo internazionale della sua produzione possono essere compendiati in alcune cifre. Gli sono stati dedicati oltre 40 libri, pubblicati da editori italiani, francesi, tedeschi, svizzeri, spagnoli, americani e giapponesi; ha esposto in musei pubblici e gallerie private di tutto il mondo - oltre 400 sono le mostre personali e di gruppo che ha finora tenuto. Sue opere figurano in importanti collezioni pubbliche - International Museum of Photopgraphy, Rochester; The Museum of Modern Art, New York; Museum of Fine Arts, San Francisco; Ludwig Museum, Colonia; Musée d'Art Moderne, Parigi; Victoria and Albert Museum, Londra; Stedelijk Museum, Amsterdam; Kunsthaus Museum, Zurigo; Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea, Torino; The Photographic Museum, Helsinki; Puskin State Museum of Fine Arts, Mosca; The University of Texas, Austin; Museum of Modern Art, Norman, Oklahoma; Museu de Arte, San Paolo; The Israeli Museum, Gerusalemme; Metropolitan Museum, Tokyo; National Gallery di Pechino; The Australian National Gallery, Melbourne; The Art Gallery of New South Wales, Sidney - e private. Ha ottenuto importanti riconoscimenti e premi, in Italia e all'estero. Ha collaborato e collabora con riviste e quotidiani: Time-Life, Vogue Usa, Vogue France, Il Venerdì (La repubblica), Sette (Corriere della Sera), Panorama, Epoca, Class, Frankfurten Allgemeine, New York Times. Tra le tante campagne pubblicitarie da lui firmate, vanno almeno ricordate quelle per: Fiat, Volkswagen, Ferrovie dello Stato, Snam, Sony, Volvo, Versace, Canon, Kodak, Robe di Kappa. Ha tenuto workshop e conferenze all'estero (Guggenheim Museum, New York; Institute of Technology, Tokyo; Accademia di Bruxelles; Università di Toronto; Parigi; Arles; Rockport; Barcellona; Taipei) e in numerose città italiane (tra le tante: Torino, Politecnico; Roma) e ha collaborato con il Centre Georges Pompidou, e con i Ministeri della Cultura di Francia e del Giappone. E' direttore artistico del Toscana FotoFestival.

Ha esposto in tutto il mondo partecipando a più di 400 mostre collettive e personali e le sue opere si trovano in più di 50 collezioni museali tra le quali:

-    International Museum of Photography
-    G. Eastman House, Rochester
-    The Museum of Fine Arts of Boston
-    Ludwig Museum, Colonia
-    Museum of Modern Art, Norman Oklahoma
-    National Gallery of Pechino - Cina
-    The Australian National Gallery of Melbourne
-    University of Texas, Austin USA
-    Stedelijk Museum, Amsterdam
-    Metropolitan Museum, Tokyo
-    Museé d’Art Moderne, Parigi
-    Museo de Arte San Paolo, Brasile
-    Kunsthaus Museum, Zurigo
-    The Photographic Museum, Helsinki
-    Museum of Fine Arts, San Francisco
-    Puskin State, Museum of Fine Arts, Mosca
-    Victoria & Albert Museum, Londra
-    Galleria d’Arte Moderna, Torino
-    Museum of Fine Arts, Houston Texas USA
-    Deutch Bank, Londra
-    Banca Unicredit, Italia
-    UBS Unione Banche Svizzere
-    Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires

PREMI E RICONOSCIMENTI

Kodak Photobucpreis - Baden Wurttemberg (Stoccarda, 1974)

Stoccarda Prix 1983 - Farbfoto Kalendar (Stoccarda, 1983)

Premio FIAF - il Consiglio direttivo della FIAF lo nomina “Maestro Fotografo Italiano” per la sua attività a favore della fotografia e della FIAF (Modena, 1984)

Premio alla cultura - Presidenza del Consiglio dei Ministri (Roma, 1989)

Photographic Society of Japan - The 150 Years of Photography Photographer Award (Tokyo, 1990)

Premio Friuli Venezia Giulia (Gorizia, 1991)

Premio Città di Venezia (Venezia, 1992)

Premio Sorrento (Sorrento, 1993)

Premio Guitarra 1993 (Cordoba, 1993)

Premio Pisa per la fotografia in occasione del 650° anniversario della Fondazione dell’Ateneo della città (Pisa, 1994)

Premio FIAF - il Consiglio direttivo della FIAF lo nomina “Maestro Fotografo Italiano” per la sua attività a favore della fotografia e della FIAF (Torino, 1995)

Premio Friuli Venezia Giulia per la fotografia (Spilimbergo, 1995)

Premio “Una vita per la fotografia” (Benevento, 1998)

Premio “Ciliegia d’oro” - riceve l’onorificenza di Commedatore per meriti artistici della Repubblica Italiana (Vignola, 2000)

Premio dell’Arte Città di Noto (Noto, 2004)

Laurea ad Honorem in Design eco compatibile - Politecnico di Torino (Torino, 2006)